书籍如何装帧

书籍装帧包含三大部分：封面设计 ，包括封面 、封底
、书脊设计
，精装书还有护封设计；版式设计，包括扉页、环衬 、字体、开本
、装订方式等；插图 ，包括题头、尾花和插图创作等。

一 、封面设计

假如书籍装帧犹如一组建筑，那么书籍封面无疑是这些建筑的外观 。不管是西方哥特式的教堂
，还是中国古典式的皇宫寺院，建筑外观都能体现出建筑的精神
。而封面也是如此 ，将集中地体现书籍的主题精神
，它是书籍装帧设计的一个重点。

封面的形式要素同样包括了文字和图形两大类，封面设计也同样需要突出主体形象 。 但从构思到表现都讲究一种写意美。表现在以文字为主和以图形为主的设计上 ，都是如此
。

1.文字

封面上简练的文字
，主要是书名（包括丛书名
、副书名）、作者名和出版社名，这些留在封面上的文字信息 ，在设计中起着举足轻重的作用。

在设计过程中
，为了丰富画面，可重复书名 、加上拼音或外文书名 ，或目录和适量的广告语 。有时为了画面的需要
，在封面上也可以不安排作者名有出版社名，让它们出现在书脊和扉页上 ，封面只留下不可缺少的书名
。说明文（出版意图
、丛书的目录、作者简介）责任编辑 、装帧设计者名
、书号定价等，则根据设计需要安排在勒口、封底和内页上。 充满活力的字体何尝不是根据书籍的体 裁 、风格
、特点而定
，字体的排列同样象广告设 计构图中所讲述的，把它们视为点、线 、面来进行设计 ，有机地融入画面结构中
，参与各种排列组合和分割，产生趣味新颖的形式 ，让人感到言有尽而意无穷 。

2.图形

封面上的图形
，包括了了摄影、插图和图案，有写实的
、有抽象的、还有写意的
。具体的写实手法应用在少儿的知识读物 、通俗读物和某些文艺
、科技读物的封面设计中较多。因为少年儿童和文化程度低的读者对于具体的形象更容易理解 。而科技读物和一些建筑、生活 用品之类一画册封面运用具象 ，就具备了科学性 、准确性和感人的说明力
。

有些科技
、政治、教育等方面的书籍封面设计
， 有时很难用具体的形象去提炼表现，可以运用 抽象的形式表现 ，使读者能够意会到其中的含义
，得到精神感受。

在文学的封面上大量使用“写意”的手法，不只是象具象和抽象形式那样提炼原著内容的“写意 ” 。而是似象非象的形式去表现
。中国画中有写意的手法 ，着重于抓住形和神的表现，以简练的手法获得具有气韵的情调和感人的联想。有人把自然图案的变化 *** 也称为 “写意变化
”
，在简练的自然形式基础上，发挥想象力 ，追求形式美的表现 。进行夸张 、变化和 组合。而运用写意手法作为封面的形象
，会使封面的表现更具象征意义和艺术的趣味性
。如《少年文艺》封面“少”字的大特写，好似飘扬的红领巾 ，给人一种联想
，从构思到形式上都体现了《少年文艺》的个性。而变形的儿童读物封面，更能引起孩子们的兴趣 ，从中能找到童话
、神话和寓言故事中自己的知心朋友 。那些具有写意的中外古今图案
，在体现民族风格和时代特点上也起着很大的作用
。

3.封面整体

封面其实并不只是正面，诚然 ，人们关心的主要是正面。但是出于审美的高要求
，不应当将反面弃之不顾，再看书脊在书架上也同样 发挥着广告和美观的作用 。因此 ，封面的正反面和书脊都应纳入封面设计的范围
。整个封面是书籍装帧大整体中的一个小整体，正反和书脊的相互关系有着统一的构思和表现
，这种关系处理得成败，同样影响着书籍装帧设计的整体效果。

我们可以总结出几种类型：

A.正反面设计完全相同 。或大体设计相同 ，但文字有所变动
，正面出现书名，反面采用拼音、外语 ，或极小的责任编辑 、装帧设计人员名字
。正反两面色彩
、设汁有所变化。

B.以一张完整的设计画面分成封面、封 底和书脊
，分别装饰文字 。

C.封底以封面缩小的画面，或小标志 、图案与正面形成呼应
。

D.书脊应该是封面设计的体现 ，尤其在厚厚的书籍上
，表现尤为如此，而不应满足于排列书名、作者名和出版社名。通过与正面书名相同的字体 ，在狭长的面积内
，安排好大小
、 疏密关系，有些运用几何的点、线 、面和图形进行分割和与正反面形成呼应 ，并与之形成节奏变化 。

E.书脊的设计可以独居一面，可以用文字压在跨面的设计上。在精装的书籍上
，常常还有护封，既能起一种保护作用 ，同时也是一种重要的宣传手段
，是一种小型广告
。护封设计纸张
、印刷精彩，表现力丰富。有护封的封面可以简洁些 ，达到变化的效果
，同时又因为封面运用了亚麻布、漆布 、皮革等装帧材料和印刷工艺的制约，故采用简洁的表现式 。护封的勒口也需精心设计 ，成为封面整体的一部分
，并可利用其刊登内容提要
、作者介绍、出版信息，丛书目录等
。护封分全护封和半护封 ，半护封的高度只占封面的一半
，包在封面的腰部，故称为腰带 ，用来刊登书籍广告和有关书的一些补充各项，也起着装饰作用。

二 、版面设计

所谓版面设计
，就是指在一定的新闻出版物幅面内，确定版面各要素的合理布局 ，即确定版心的尺寸及其在版面上所占的空间位置
、文字的编排形式、文字的字体字号 、文字的行间距
、与表格的位置及排版形式、版面装饰物的使用等
，使新闻出版物的版面具有美感并有独特的风格 。

在书籍的目录或前言的前面设有扉页
。扉页包括扩页 、空白页、像页
、卷首插页或丛书名、正扉页（书额） 、版权页
、赠献题词或感谢、空白页等。太多的扉页显得喧宾夺主，因此它的数量不能机械地规定 ，必须根据书的特点和装帧的需要而定 。目前国内外的书籍
，往往比较简练，多采用护页 、正扉页而直接直进入目录或前言 ，而版权页的安排则根据具体情况而正
。

正扉页上印有书名
、作者名、出版者名和简练的图案。由于人们的阅读习惯 。正扉页的方向总是和封面一致
。当我们打开封面 、翻过环衬和空白页；文字就出现在右边版心的中间或右上方。除此也有利用左右两面作为正扉页的设汁
，称为两扉页 。扉页上的字体不宜太大，主要采用美术字与封面的字体保持一致。扉页的设汁非常简练 ，并留出大量空白
，好似在进入正文之前有块放松的空间
。

无论打开正反面封面，总有一张连接封面和内页的版面 ，叫做环衬，目的在于封面和内心的牢固不脱离。精装书的环衬设计也很讲究
，采用抽象的肌理效果
、插图、图案，也有用照片表现 ，其风格内容与书装整体保持一致 。 但色彩相对于封面要有所变化
。一般需要淡雅些
，图形的对比相对弱一些，有些可以运用四方连续纹样装饰 ，产生统觉效果
，在视觉上产生由封面到内心的过渡。

版面设计的目的一方面是为了使形式更好地表现版面内容，另一方面是为了建立版面的风格 。一般而言 ，不同的新闻出版物的版面风格都应有所不同
。但同一种新闻出版物的总体风格应保持一致。

怎样利用版面设计的手段达到设计版面的风格目标呢？一般认为有如下几种 *** ：

1.从字体 、字号上来体现 。如有的版面不用黑体字以保持淡雅的风格
，有的版面则大量采用新型字体以体现其新颖
、活泼的风格；

2.从正文行距行宽来体现
。如有的版面加大行距以使版面明朗悦目，有的版面行宽很长使版面庄重典雅；

3.从、表格的形式上来体现。表格的大小 、形状、数量的多少以及位置的安排都能给版面带来不同的特色；

4.从版面装饰来体现 。版面装饰主要指花边
、花线、题花 、网底
、加框等装饰性符号
。版面装饰符号如何安排也是体现版面风格的重要手段；

5.从版面空间来体现。有的版面空白多 ，以体现明朗清秀的风格；有的版面空白少
，以容纳更多的信息量 。

应该说，版面设计工作是一项具有较强的创造性的工作。版面设计人员起码应具备以下素质：

1.应了解新闻出版工作的各环节 ，懂得整个编辑排版流程；

2.有较强的新闻理论业务知识，有敏感的“新闻鼻 ”
，也就是说要“识货”，知道那些新闻是最重要的 ，能基本判断稿件新闻价值和宣传价值的大小；

3.应熟悉一些印刷知识并掌握排版和制版的知识
。就现代报纸版面设计人员而言
，应掌握激光照排技术；

4.应熟悉本社激光照排系统中字体、字号 、版面装饰符号的种类并能熟练应用之；

5.应了解各种制版 *** 对原稿的要求；

6.有一定的美术知识修养；

7.此外，还应该研究版面的构图
、版面的结构模式、版面的风格 、版面的阅读适应性以及版面的美化等 ，使版面设计给人以美感并有利于阅读。

三
、插图

插图是一种绘画
，但是不同于一般独立欣赏性的绘画，它具有相对的独立性又具有必 要的从属性 。插图必须具备一定的绘画条件 ，不依靠文字
。也能从它的形象本身．表现一定 的主题
，同时又必须服从原著，成为辅助者 ，这 就是插图的含义。

插图可以分为两类 。一类是文艺性的插图
。画者通过选择书中有意义的人物、场景和 情节
，用绘画形象表现出来，可以增加读者阅读书籍的兴趣 ，使可读性和可视性结合起来· 加深对原著的理解，同时又得到不同程度的美 的享受。另一类是科技及史地书籍．这类插图 以帮助读者进一步理解知识内容
，以达到文字 难以表达的作用 。它的形象语言应力求准确 、 实际，并能说明问题
。一个苹果的照片能帮助 我们看到非常客观的形状
、颜色、结构和质感。 一粒种子的说明图 ，不仅能再现它的形状 、结 构
，而且能把它在土壤中发芽的过程体现出来 。

文学插图可以说是文艺性插图的典型．包括了题头、尾饰
、单页插图和文间插图
。其表现 形式多种多样：有水墨画、白描 、油画
、素描、版画（木刻 、石版画
、铜版画、丝网画），水粉 、水彩
、漫画等等。有写实的．也有装饰性的 。插图创作的之一步 ，在于对原著的理解。不但要了解具体内容和要求
，了解原作的主题精神，还要通过深入阅读原著 ，搞清原著是中国文学
，还是外国文学？是古典文学还是儿童文学？是小说、 散文 、诗歌．还是童话
、寓言、笑话？原著风格是粗犷豪放 、细腻严谨，还是热情活泼、纯朴深沉？原著中所描写的历史时代
、人物形象、服饰道具 、日常习俗
、建筑环境等
。并且通过视觉形象资料加深理解 ，因为文学是语言的艺术
，而 美术是视觉的艺术，没有文学中所描写的生活体验 ，很难在画面上体现文学内容。只有查阅有关资料，如其民族、时代相近的绘画 、雕塑
、 建筑、工艺品．以及各种文物资料进行分析
，将各种感受联系起来，加以综合研究 ，找出规律
，以此为依据，按原著要求确定作品的基调 ，贯串于全部画幅中 。这样书中的形象 、资料中的形象
、加上自己的想象
，做到心中有底，才能表 现深入 ，而不至于概念
，同时也是一种个人的积累不断提高的 *** ，为以后的创作打好基础有了这一步 ，则要对原著进行提炼
，找到有戏可唱的情节内容
。文学原著的篇幅很长，插图又不是连环画式的以图为主、一本书只安排几幅插图 ，这就需要我们通过一幅插图抓住 一段文字的情节内容的主题，将更具有典型意 义的文字内容
，并适合于绘画表现的情节表现出来。这种插图不是停留在看文识图上，而要 经过再创作 ，使其具有艺术个性的感染力．同 时也要深入具体 、刻划入微
，让读者从中既能得到艺术的享受 。又能感觉到具体的生活形象
。陈老莲的《窥简》一图，择取营驾躲在屏风一端看信 ，发自内心深处的喜悦
，红娘偷偷从屏风另一端察看，她那手指点在唇边 ，轻是机灵的神态
，活现出少女聪敏活泼的形象。画面处理极为简洁，以一扇精彩的屏风展现了闺房的环境 ，上面的花鸟画
，无论是飞翔交朴的蝴 蝶，还是切切私语的鸟儿 ，都巧妙着营营的美好愿望 。极为生动形象地说明了这个道理
。

正因为一张插图要表现众多的文字内容，有的插图采用了将不同时间
、地点纳入一幅画的 *** ；写实性的插图运用了蒙太奇的手法；装饰性的插图不受透视、比例等客观条件的限制
，更多地根据立意组织在画面之中，中国的传统绘画和民间绘画都采用了这种 *** 。

插图的形式表现丰富 ，同样按写实和装饰两大类来分
，各个国家的插图都有自己风格，即使同一国家 、同一类文学作品 ，也会因为各个插图家的艺术修养、对原著的理解不同
，采 用不同的角度
、不同的内容、不同的画面形式来表现 。而作为一个插图画家，面对着不同内容题材的书籍 ，要认真研究思索
，找到恰当的手法去表现，而不是千篇一律地去对待
。黄永玉的插图《阿诗玛》不仅集中而真实地表现了主人翁的欢乐与幸福 ，劳动与英勇
，困难与遭遇，而且对诗的节奏 、情绪和风格的表达 ，也有着周密的匠心经营。整套插图富有韵律感的构图
、流畅的线条、朴素淡雅的色彩 、变化丰富的 刀法和装饰味 。但他为《叶圣陶童话选》
、《冯雪峰寓言》作的插图，根据原著不同风格
，又采用了不同的表现手法。在《叶圣陶童话选》的插图中，出于画家对童话的理解和儿童欣赏要求的熟悉 ，更加发挥艺术的夸张和想象
，满足儿童对新奇、强烈 、稚气和拟人化的兴趣
。一个个充满人格化的动物生动活泼地出现 在小读者的眼前。

一本书的插图，不会仅仅一张 ，因此插图与插图之间也是一个整体的关系问题 。作为文章开幕用的题头
、闭幕用的尾饰和文本中间的插图
，要处理好与字和空间的关系
。整套的插图在构思时就要有个整体设计安排，封面、环衬 、扉页 到尾声上的插图 ，以及装饰图案
，要贯穿在书籍的主题中，并在书籍装帧这组“建筑
”中达到和谐完美 ，让读者在游览过程中得到充分的精神享受。